miércoles, 2 de abril de 2014

Her, la película y Justin y la espada del valor, la película

Información: Her, la película - 15/02/2014 4:46:52

" "Her", la nueva película de Spike Jonze es, sin duda, una de las cintas más esperadas del año y puede que una de las más interesantes al menos para una servidora y de las que no he visto, claro de todas las que optan al Oscar a la Mejor Película este año. Aunque lo tiene díficil compitiendo con títulos como "Gravity" (Alfonso Cuarón), "12 años de esclavitud" ("12 years a slave, Steve McQueen), "El lobo de Wall Street" ("The Wolf of Wall Street", Martin Scorsese) o "American Hustle" (David O"Russell), "Her" ha sido una de las grandes películas en la temporada de premios este año. Una historia bizarra y muy personal, pero que promete unas interpretaciones memorables, una propuesta visual muy interesante y única, algo a lo que ya nos tiene acostumbrados su director.
Con un reparto de lujo encabezado por Joaquin Phoenix, al que le acompañan Amy Adams, Rooney Mara, Olivia Wilde y la voz de Scarlett Johansson, "Her" opta a tres nominaciones a los Oscar mejor película, mejor guión original y mejor canción y aunque no parte como favorita, la cinta no ha dejado de sorprender y recibir buenas críticas por allí por donde ha pasado. Rodada entre Los Ángeles y Shanghai los impresionantes rescacielos futuristas que se ven en el tráiler, "Her" se estrenó el pasado mes de Diciembre en Estados Unidos y ha recaudado hasta la fecha casi 23 millones de dólares en todo el mundo. Además, en la web Rotten Tomatoes, a un 85% de los usuarios les ha gustado la película, dándole una puntuación media de 8.5 sobre 10. No sé vosotros, pero a mí, sólo con el cartel y esa mirada de Joaquin Phoenix ya me tenían ganada.
La sinopsis

Vivimos en la era en la que los dispositivos electrónicos inteligentes son nuestros mejores amigos, y eso es precisamente lo que Spike Jonze quiere mostrarnos en "Her". Se trata de una historia que mezcla ciencia-ficción y romance, explorando la naturaleza del amor y las formas en que la tecnología puede llegar a aislarnos y a conectarnos al mismo tiempo.
En "Her", nos trasladamos a un futuro no muy lejando donde Theodore, un escritor solitario, adquiere un moderno sistema operativo diseñado para satisfacer todas las necesidades del usuario. Pronto, Theodore se sentirá atraído hacia dicho sistema operativo con voz de muer y comenzará una extraña relación sentimental con ella.
El director

Nacido en una pequeña localidad de Maryland (Estados Unidos) en 1969, Spike Jonze comenzó su carrera dirigiendo publicidad y vídeos musicales creó junto a Michel Gondry, Directors Label, una compilación de DVDs dedicadas al vídeoclip y co-creando esa gamberrada de programa de televisión que fue "Jackass" en la MTV. Pero pronto sus inquietudes cinematográficas salieron a flote y con un estilo visual muy particular, dirigió su primer largometraje, la surrealista y fantástica "Cómo ser John Malkovich" ("Being John Malkovich", 1999) a la que le siguió una cinta no menos interesante "Adaptation" (id, 2002). Dos títulos que le encumbrarían como uno de los nuevos talentos del cine indi estadounidense, gracias a su surrealista mirada y a la sensibilidad que plasmaba en ambos trabajos, algo que parecía impensable dado su pasado como director de "Jackass".
Su tercer largometraje se hizo esperar pero valió la pena. Sería en 2009 con "Where the Wild Things Are", una poética adaptación del famoso libro para niños de Maurice Sendak publicado en 1963 y casi una eminencia entre los libros de culto infantiles. En la cinta, se nos presenta la amistad de un niño con una gigante criatura con el que descubre el valor de la amistad y la valentía. "Where the Wild Things Are" se convirtió en un clásico instantáneo y una película de referencia para muchos. Ahora, vuelve a la carga con "Her", una nueva historia que le está reportando una vez más reconocimiento internacional. Aunque esta vez se trate de una historia futurista, Spike Jonze vuelve a demostrar su pasión por las historias extrañas y surrealistas a las que sabe dotar como nadie de una sensibilidad visual y estética única que cuida al mínimo detalle todos los aspectos del film.
Los actores

Si la película recae en los hombros de alguien, ese es, sin duda, Joaquin Phoenix, que nos regala aquí eso dicen uno de los mejores papeles de su carrera. El actor estadounidense, comenzó muy pronto su carrera como actor siguiendo los pasos de su hermano River Phoenix todos conocemos esta historia y tras haber actuado en la calle con su familia hippy. A pesar de sus idas y venidas en el mundo del cine y tras participar en algunos títulos como "El secreto de los Abbott" ("Inventing the Abbotts", Pat O"Connor, 1997) o "8mm" (Joel Schumacher, 1999), la carrera de Phoenix despuntó del todo en el año 2000 gracias a su papel en "Gladiator" de Ridley Scott, una interpretación poderosa por la que consiguió su primera nominación al Oscar como mejor actor secundario.
Después le llgaron más títulos remarcables como "Señales" ("Signs",2002) y "El Bosque" ("The Village", 2004) de M. Night Shyamalan fueron los títulos previos al segundo punto de inflexión de su carrera: la encarnación del músico Johnny Cash en "En la cuerda floja" ("Walk the line", James Mangold, 2005), donde además de cantar, demostró su poder camaleónico como actor y sus perfectas aptitudes para los personajes atormentados. Su excelente trabajo le valió su segunda nominación al Oscar, aunque en esta ocasión como actor protagonista. Entre 2005 y 2010, Joaquin Phoenix trabajó muy poco aunque en 2008 estrenó la fantástica "Two lovers" de James Gray y sus escasas apariciones públicas empezaron a dar a entender que el muchacho había perdido la cabeza: engordó, se dejó barba y confirmó que dejaba el cine para convertirse en rapero. Por suerte, todo fue una broma mediática que se documentó en la cinta "I"m still Here", dirigida por Casey Affleck.
Dos años después llegaba esa obra maestra llamada "The Master" de Paul Thomas Anderson, donde Phoenix daba réplica y con éxito al malogrado maestro Philip Seymour Hoffman y ofrecía su mejor trabajo hasta la fecha con, de nuevo, un personaje solitario, introvertido y con muchas capas que le encumbró como uno de los mejores actores de su generación, además de conseguir su tercera nominación al Oscar, segunda como mejor actor protagonista. En 2014 le veremos en la inminente "Her", otra vez con un personaje solitario e introvertido y en la fallida "El Inmigrante" ("The Inmigrant"), su tercera colaboración con James Gray.

Pero en "Her", Joaquin Phoenix no está solo y es que está respaldado por un cuarteto de actrices espectaculares, empezando por Scarlett Johansson que da su voz al sistema operativo del que se enamora el personaje de Phoenix. Mientras muchos esperan impacientemente el estreno de "Captain America: The Winter Soldier", otros esperamos con más ganas "Under the Skin" de Jonathan Glazer, un thriller de ciencia ficción que no deja indiferente a nadie quien la ve.
Quienes sí dan la cara son Amy Adams, Olivia Wilde y Rooney Mara. Tres actrices de la misma generación que en los últimos años han despuntado y se han situado en lo más alto del pódium de Hollywood. Mientras que la primera es la gran favorita para alzarse con el Oscar a la mejor actriz por su papel en "La gran estafa americana" ("American Hustle", David O" Russell), la segunda, Olivia Wilde, se toma un tiempo de descanso durante su embarazo. Y la tercera, Rooney Mara, que desde que diera el campanazo con "The Girl with the Dragon Tattoo" de David Fincher en 2011, no ha parado de trabajar ofreciendo siempre trabajos remarcables, incluyendo la nueva y misteriosa película sin título de Terrence Malick en la que trabaja junto a Ryan Gosling y Michael Fassbender.
Todos los vídeos de "Her"
Tráiler en español:
Tráiler en inglés:
Tráiler 1 en inglés subtitulado:
Clip "How do you share your life?" en inglés:
Clip "What do you love about Samantha?" en inglés:
Behind the Scenes:
"The Moon Song", canción de Karen O para la BSO de "Her":
Tráiler de "Him", una parodia de la película de Spike Jonze:
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La noticia Her, la película fue publicada originalmente en Blogdecine por LuciaRos.

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Noticia, Justin y la espada del valor, la película - 12/09/2013 2:06:18

" La afición de Antonio Banderas hacia el cine de animación creció de forma exponencial tras prestar su voz al gato con botas en "Shrek 2" (id, Andrew Adamson, Kelly Asbury y Conrad Vernon, 2004), tarea que repetiría en varias ocasiones. Este interés acabó traduciéndose en que su productora cerró en 2007 un acuerdo con Kandor Graphics para rodar cinco largometrajes y colaborar en otros proyectos. El primero en llegar fue "El lince perdido" (Manuel Sicilia y Raúl García, 2008), cinta que no funcionó muy bien en el plano económico, pero que se llevó para casa el Goya de mejor película de animación.
Más éxito tuvo el cortometraje "La dama y la muerte" (Javier Recio, 2009), ya que en él resultaba evidente la progresión artística respecto a "El lince perdido" y así fue reconocido por Hollywood con una muy merecida nominación al Oscar de mejor cortometraje animado. Fue entonces cuando decidieron hacer una apuesta a lo grande con "Justin y la espada del valor" ("Justin and the Knights of Labour", Manuel Sicilia, 2013), una cinta que ha contado con un holgado presupuesto de 22 millones de euros más de cuatro veces el coste de "El lince perdido" con una marcada proyección internacional. ¿Conseguirá repetir o incluso superar el enorme éxito de "Las aventuras de Tadeo Jones" (Enrique Gato, 2012)? Lo descubriremos a partir del próximo 20 de septiembre.
El argumento
Justin vive en un reino que ha desterrado a los caballeros y está ahora gobernado por burócratas. Su sueño es llegar también a ser caballero, pero su padre, Reginald, alto consejero de la corte, pretende que su hijo siga sus pasos y se convierta en abogado. Asaltado por las dudas, Justin visita a su abuela, que le contará la verdadera historia de su abuelo: Sir Roland fue el caballero más noble del reino, y lo defendió con su vida hasta que fue asesinado por el malvado Sir Heraclio. Contra los deseos de su padre, Justin escapa en pos de su sueño iniciando así el camino para convertirse en caballero.
El director
Manuel Sicilia inició su andadura profesional como director artístico del cortometraje "Estrecho Adventure" (id, Valeriano López Domínguez, 1996), tarea que repetiría casi una década después en "The Tell Tale Heart" (id, Raúl García, 2005), donde también ejerció las funciones de productor. Entre ambos trabajos participó en el departamento gráfico de la película "Pasos de baile" ("The Dancer Upstairs", John Malkovich, 2002). Sin embargo, su primera gran oportunidad le llegó al ser elegido para codirigir y coescribir "El lince perdido", título que, como ya he dicho más atrás, consiguió la victoria en la categoría de mejor película animada de los Goya.
Sicilia regresó al trabajo de productor con "La dama y la muerte", una mera pausa en su carrera como director, ya que fue el elegido para liderar en solitario "Justin y la espada del labor", cinta en cuyo guión también participa, en esta ocasión compartiendo labores con Matthew Jacobs. Resulta comprensible la contratación de un guionista extranjero en una producción como la que nos ocupa y más aún si tenemos en cuenta su participación en el libreto de la notable "El emperador y sus locuras" ("The Emperor"s New Groove", Mark Dindal, 2000), pero suyo también es el guión de "Doctor Who" (Geoffrey Sax, 1996), la espantosa tv movie con la que se intentaba iniciar una versión americana de la longeva y querida serie inglesa.
El reparto
"Justin y la espada del valor" está pensada originariamente en inglés, un requisito fundamental para conseguir estrenarse con garantías en el mayor número de países posible. El propio Antonio Banderas presta su voz a uno de los personajes, tarea que repite en su versión española. Por lo demás, no se ha optado por saturar el doblaje español de voces conocidas de nuestro cine, siendo Inma Cuesta, una de las protagonistas de la televisiva "Águila Roja" (2009-En emisión), la excepción a la regla. Además, el tema musical de la película estará interpretado por Angy.
Por su parte, los que tenga la oportunidad de ver "Justin y la espada del valor" en su versión original inglesa tendrán la ocasión de escuchar las voces de Freddie Highmore, el Norman Bates televisivo, Saoirse Ronan, la protagonista de "Hanna" (Joe Wright, 2011), Mark Strong, el villano de "Kick-Ass: Listo para machacar" (Matthew Vaughn, 2010), Olivia Williams, la esposa de Bruce Willis en "El sexto sentido" ("The Sixth Sense", M. Night Shyamalan, 1999), Charles Dance, el magnífico Tywin Lannister de "Juego de Tronos" (2011-En emisión), Julie Walters, que ya prestó su voz a la bruja de "Brave" (Mark Andrews, Brenda Chapman y Steve Purcell, 2012), Rupert Everett, el amigo gay de Julia Roberts en "La boda de mi mejor amiga" ("My Best Friend"s Wedding", P.J. Hogan, 1997) y Alfred Molina, el Doctor Octopus de Sam Raimi.
Todos los vídeos de "Justin y la espada del valor"
Teaser tráiler español
Teaser tráiler internacional
Tráiler español
Tráiler internacional
Clip de la película
Antonio Banderas durante una sesión de grabación de voces
Entrevista a Antonio Banderas, Inma Cuesta y Manuel Sicilia
Todos los carteles de la película
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La noticia Justin y la espada del valor, la película fue publicada originalmente en Blogdecine por Mikel Zorrilla (http://www.blogdecine.com/autor/Mikel%20Zorrilla).

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Que opina? Críticas a la carta | Adaptation. El ladrón de orquídeas, de Spike Jonze - 10/05/2013 13:07:41

" Vuelvo a tener suerte con la sección "críticas a la carta". Lucía era la encargada de hablaros sobre "Adaptation. El ladrón de orquídeas" ("Adaptation", Spike Jonze, 2002) el título más votado por vosotros en los comentarios de la anterior entrega pero mi compañera está muy ocupada con la preparación del viaje a Cannes y me quedé con la tarea. Llevaba años queriendo volver a ver este segundo trabajo como realizador de Jonze y este artículo ha sido una excusa afortunada.
Es curioso cómo recordamos a veces las películas representadas por escenas, frases o imágenes sueltas que pueden estar distorsionadas y las redescubrimos al volver a verlas tiempo después. Quizá por mi defensa del discutido talento de Nicolas Cage reducido ya prácticamente a un chiste lo que me había quedado de "Adaptation" era el excelente trabajo del actor encarnando a los Kaufman, y también recordaba que el tramo final me pareció aburrido. No ha cambiado mi valoración de ambas cuestiones pero sí mi visión o experiencia del film, un inspirado retrato de una crisis personal y creativa, además de una lección de humildad para todos los que nos dedicamos a escribir en especial, guiones.
"Adaptation" arranca con un fondo negro y la voz en off de Cage interpretando a Charlie Kaufman, alter ego del célebre guionista ganador del Oscar por "¡Olvídate de mí!" ("Eternal Sunshine of the Spotless Mind", Michel Gondry, 2004) que escribió este film y el anterior de Jonze, "Cómo ser John Malkovich" ("Being John Malkovich", 1999), cuyo rodaje aparece recreado aquí para presentar al protagonista, un hombre tímido, inseguro y nervioso, que recibe el encargo de escribir la adaptación al cine del libro "The Orchid Thief" ("El ladrón de orquídeas"), de la periodista Susan Orlean aquí Meryl Streep. Exactamente lo que hace el verdadero Kaufman en este film.
Se establece así un divertido juego metalingüístico que llega hasta los títulos de crédito, donde figuran como guionistas Charlie y Donald Kaufman, un ficticio hermano gemelo que da a Cage la posibilidad de lucirse, dejando claro que cuando está motivado y controlado con habilidad, supongo puede ser un actor tan diestro como cualquiera. Donald quiere seguir los pasos de Charlie y a lo largo de la película asistimos al proceso de escritura de su primer libreto, un thriller absurdo plagado de clichés. El giro final un psicópata con personalidad múltiple puede dar pie a pensar que Donald es asimismo fruto de la imaginación del protagonista, un recurso para lidiar con la soledad y los actos que le causan vergüenza como hablar con Orlean.
Mientras Donald avanza sin problemas con su texto y su vida, Charlie sufre un bloqueo que le impide iniciar el trabajo, al tiempo que es rechazado por todas las mujeres que desea debiendo recurrir a la fantasía para satisfacer sus impulsos. Quiere ser fiel a la obra y escribir una película sobre flores, sobre lo maravillosas que pueden ser atención al último plano, sin caer en los tópicos del cine de Hollywood, pero no encuentra la manera de hacerlo; desesperado, llega a pedir consejo a uno de esos gurús que odia, Robert McKee encarnado por Brian Cox. El tercer acto, con Donald al mando, cumple con todos los lugares comunes y los elementos convencionales sexo, acción… que Charlie había procurado evitar.
La broma tiene gracia pero el tramo se hace algo pesado a la persecución le falta brío y creo que podría haberse exprimido mejor la burla de las fórmulas más cómodas y gastadas. Es la parte más floja de una película cautivadora que habla sobre la escritura, el cine, la adaptación (cinematográfica y vital), las pasiones y las decepciones que alteran nuestra vida, donde brilla el ingenio del guion, los efectivos trucos visuales uno llega a creer que Cage ha sido duplicado y la convicción de un magnífico reparto; Chris Cooper ganó un merecido Oscar por su versión de John Laroche, el trágico y carismático especialista en peces, orquídeas y porno en Internet. Os dejo el tráiler por si queréis recordar imágenes o escenas, pero no recomiendo que pulséis "play" sin haber visto antes la película.

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Es Noticia, Memorias de un zombie adolescente, la película - 14/04/2013 3:47:57

" El estreno de "La saga Crepúsculo: Amanecer. Parte 2" ("The Twlight Saga: Breaking Dawn, Part 2", Bill Condon, 2012) supuso el cierre a una franquicia que al mismo tiempo había deshonrado completamente la figura del vampirismo en el cine e iniciado una nueva moda basada en la adaptación de múltiples sagas literarias que mezclaban temas propios del terror, el fantástico o la ciencia ficción con romances un tanto difíciles de creer para engatusar así a las adolescentes más impresionables. Sin embargo, sería injusto acusar a todas ellas de caer en los errores de la saga de los vampiros gusiluz y "Memorias de un zombie adolescente" ("Warm Bodies", Jonathan Levine, 2013) es un buen ejemplo de ello.
Basada en cuarta novela de Isaac Marion, "Memorias de un zombie adolescente" es una comedia que bebe más de la ya cansina moda por los muertos vivientes que de los vampiros de Stephenie Meyer. Con un relativamente modesto presupuesto de 35 millones de dólares, la película ya ha superado la barrera de los 100 millones de recaudación mundial y ha gozado, por regla general, de buena acogida por parte de la crítica especializada consigue un 80% de críticas positivas en Rotten Tomatoes y alcanza una nota de 59 sobre 100 en la exigente Metacritic. El estreno en Estados Unidos tuvo lugar el pasado 1 de febrero, pero no será hasta el próximo 19 de abril cuando al fin llegue a los cines españoles.
El argumento
R es un muerto viviente existencialmente atormentado que mantiene una curiosa relación de amistad con una bella muchacha, situación que provoca una transformación no sólo en él mismo, sino también en sus compañeros zombies.
El director
Jonathan Levine se inició, al igual que otros muchos realizadores, en la dirección con varios cortometrajes, dando el salto al largo en 2006 con "Seducción mortal" ("All The Boys Love Mandy Lane"), cinta que, pese a gozar de buena acogida en diversos festivales, no tendrá su estreno comercial en Estados Unidos hasta este próximo verano. Dio un giro a su carrera con la comedia indie "The Wackness" (id., 2008), pero tampoco consiguió un éxito destacable, por lo que tardó otros tres años en conseguir sacar adelante su siguiente trabajo detrás de las cámaras.
En 2011 lanzaba "50/50" (id.,), sentida aproximación a la historia de un joven que es diagnosticado con un cáncer que podría acabar con su vida antes de tiempo. La cinta fue un éxito moderado eso sí, en España aún estamos esperando a ver si algún día se dignan a estrenarla en nuestro país, consiguiendo llamar la atención de los ejecutivos de Summit para que confiasen en él para encargarse de la adaptación a la gran pantalla de la novela de Isaac Marion de la que ahora estamos hablando.
El reparto
Nicholas Hoult se convirtió en uno de los múltiples casos de joven promesa que parecía que se iban a quedar en nada cuando protagonizó junto a Hugh Grant la estimable "Un niño grande" ("About a Boy", Chris y Paul Weitz, 2002), papel que consiguió tras muchos años encadenando apariciones episódicas en diversas series de televisión. Tendrían que pasar tres años hasta recibir otra oportunidad destacable en la gran pantalla con la reivindicable "El hombre del tiempo" ("The Weather Man", Gore Verbinski, 2005), pero fue el protagonizar las dos primeras temporadas de la televisiva "Skins" (2007-En emisión) lo que le hizo ganar una popularidad suficiente para encarar proyectos cinematográficos más apetecibles.
Saltó entonces a Hollywood por la puerta pequeña con "Un hombre soltero" ("A Single Man", Tom Ford, 2009) y su aparición en "Furia de titanes" ("Clash of the Titans", Louis Leterrier, 2010) sólo podría calificarse de anecdótica. Sin embargo, no tardó en llegar la primera gran oportunidad al ser contratado para dar vida a Hank McCoy en "X-Men: Primera generación" ("X-Men: First Class", Matthew Vaughn, 2011), algo que fue a más cuando le confiaron el papel protagonista de la lamentable "Jack el caza gigantes" ("Jack the Giant Slayer", Bryan Singer, 2013). Pronto podremos verle en "Mad Max: Fury Road" (id., George Miller, 2012), el reboot de la franquicia protagonizada en su momento por Mel Gibson. Guste o no, su carrera no ha hecho más que empezar.
El género de terror fue el que vio los primeros pasos en la gran pantalla de Teresa Palmer en cintas como "Wolf Creek" (id., Greg McLean, 2005) o "El grito 2" ("The Grudge 2", Takashi Shimizu, 2006), aunque eran papeles meramente testimoniales. Su presencia fue a más cuando fichó por "Más allá de los sueños" ("Bedtime Stories", Adam Shankman, 2008), un vehículo para el lucimiento personal de Adam Sandler. En los últimos tiempos se ha especializado en dar vida a "la chica de…" en cintas como "El aprendiz de brujo" ("The Sorcerer"s Apprentice", Jon Turteltaub, 2010) y "Soy el número 4" ("I Am Number Four", D. J. Caruso, 2011), rol que parece que también desempeña en la película que ahora nos ocupa.
El reparto se completa con la presencia de Rob Corddry humorista americano que consiguió cierta popularidad por su participación en el programa de Jon Stewart, Analeigh Tipton la adolescente de "Crazy, Stupid, Love" (id., John Requa y Glenn Ficarra, 2011), Dave Franco hermano menor de James Franco al que pudimos ver en "Infiltrados en clase" ("21 Jump Street", Phil Lord y Chris Miller, 2012) y John Malkovich, cuya presencia en una producción de estas características seguro que ha desconcertado a unos cuantos cinéfilos, en un pequeño papel dando vida al padre del personaje interpretado por Teresa Palmer.
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"Memorias de un zombie adolescente", los zombies tienen su corazoncito

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Que opina? Red 2, tráiler - 18/01/2013 18:55:04

"Hace prácticamente dos años se estrenaba en España "Red" (Robert Schwentke, 2010), una cinta de acción que aprovechaba la edad de su estupendo reparto para apostar por un tono cómico que ayudaba mucho a que uno pasara por alto sus limitaciones. Su innegable éxito comercial, recaudando 200 millones a lo largo del mundo partiendo de un presupuesto de apenas 58, hacía inevitable la creación de una secuela que tardó en confirmarse un poco más de lo esperado. La noticia de última hora es que ya podemos echar un vistazo al tráiler de "Red 2", cinta de la que ya pudimos ver su primer cartel hace unas semanas.
No me cabe duda de que podemos dividir el avance en dos mitades: La primera basada en los personajes con una ligera capa de comedia , genial el momento en el que el personaje de Helen Mirren responde a una pregunta del de Bruce Willis- y la segunda más centrada en la sobredosis de acción para captar la atención de los seguidores del género. He de señalar que me gusta mucho más el comienzo, ya que eran esos los ingredientes que más hacían brillar a la primera entrega, pero mucho me temo que esta secuela va a acabar padeciendo los mismos males que su predecesora, por lo que volveríamos a estar ante una cinta que, sin ser para nada mala, desaprovecha sus inmensas posibilidades.
La historia de "Red 2" se centra en una amenaza nuclear que fuerza a nuestros protagonistas a abandonar su retiro profesional para luchar contra un enemigo que les supera en integrantes y arsenal a su disposición. La verdad es que es tampoco se necesita mucho más argumento para una cinta de estas características. En el reparto volveremos a ver a Bruce Willis, que espero que pronto vuelva a apostar por producciones más arriesgadas como "Looper" (Rian Johnson, 2012) , una de mis películas favoritas del año pasado-, Helen Mirren, John Malkovich y Mary Louise-Parker, mientras que las grandes adiciones al reparto son las de Anthony Hopkins, Catherine Zeta-Jones, David Thewlis y Byung-Hun Lee. Por su parte, la puesta en escena correrá a cargo de Dean Parisot, que ya demostró su habilidad para mezclar géneros con la simpática "Héroes fuera de órbita" ("Galaxy Quest", 1999). El estreno español tendrá lugar el próximo 9 de agosto, justo una semana después de su llegada a los cines de Estados Unidos.
Vía | Emileeid
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Que opina usted? Memorias de un zombie adolescente, tráiler, nuevos carteles y vídeo con los cuatro primeros minutos - 28/12/2012 12:36:17

"Menuda sorpresa me he llevado con "Warm Bodies" (2013), que en España se estrenará con el título "Memorias de un zombie adolescente" (en lugar de "Cuerpos calientes", más gracioso). Lo que en un primer momento parecía una versión zombie de "Crepúsculo" ("Twilight", Catherine Hardwicke, 2008) se ha convertido en una prometedora comedia con toques de terror y romance.
A finales de octubre vimos el primer cartel, el mes pasado el primer tráiler y hoy os traigo nuevo material: el tráiler definitivo en español, nuevos carteles y un vídeo con los primeros cuatro minutos del film (la secuencia inicial). Todo lo necesario para tener una idea muy aproximada sobre si os puede gustar o no este trabajo escrito y dirigido por Jonathan Levine "Seducción mortal" ("All the Boys Love Mandy Lane", 2006), "The Wackness" (2008), "50/50" (2011). A mí me produce mucha curiosidad, no me la pienso perder.
La sinopsis oficial de "Memorias de un zombie adolescente" aclara que cuando R, un muerto viviente, comienza a relacionarse sentimentalmente con la novia de una de sus víctimas, su romance provoca una serie de acontecimientos que pueden llegar a transformar un mundo sin vida. Bueno, ya sabemos cómo acabará todo. Nicholas Hoult al que veremos pronto en lo nuevo de Bryan Singer, "Jack el cazagigantes" ("Jack The Giant Slayer", 2013) encarna al zombie protagonista y Teresa Palmer a la chica de la que se enamora. John Malkovich, Rob Corddry, Dave Franco, Cory Hardrict y Analeigh Tipton completan el reparto de la película, que Summit Entertainment estrenará en EE.UU. el 1 de febrero. De momento no hay fecha para la llegada a nuestros cines.
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